• Safe and secure

  • Quick and easy

  • web-based solution

  • 24/7 Customer Service

Rate form

4.6 Statisfied

869 votes

The Key Elements of Writing Ae Form 190 16f on the Website

Look into and custom-make the perfect Ae Form 190 16f in the CocoSign template library to improve your productivity and simplify the signing process. If you are still wondering how to fill out Ae Form 190 16f, you can check out the below instructions to start.

Notice the signing area

Type your signature

Click "done" to email the form

  1. At first, you should notice the right form and open it.
  2. Next, check the form and note the required steps.
  3. Then, you can come into beginning to write down the background in the blank form.
  4. Choose the check box if you fulfill the condition.
  5. View the form once you edit it.
  6. Put down your esignature at the bottom.
  7. Press the "Done" button to save the document.
  8. Download the form in Word.
  9. Email to the support team to get more data to your problems.

Choose CocoSign to simplify your workflow by filling in Ae Form 190 16f and putting your esignature right away with a qualified template.

Thousands of companies love CocoSign

Create this form in 5 minutes or less
Fill & Sign the Form

CocoSign's Explanation About Writing Ae Form 190 16f

youtube video

Ae Form 190 16f Demand Assistance

HELLO大家好.好男人就是我 我是仲小能.所谓有功夫 无懦夫.欢迎大家收看全新一集的功夫系列教程.本期我将开一个新坑.主讲关于AE系统软件的实战应用.目的是希望让看过教程的同学能直接上手操作出片.正常来讲我们所能想到的AE教程.往往是分成个十几二十集.讲讲界面.一些图层创建基础.遮罩蒙版.了解下时间线.做点文字动画.最多学习下表达式之类的常规应用.几十集下来.我个人觉得这些东西学了和没学差不多.如果是个人爱好咱们不谈.学习之后只是会某种工具在界面的哪个地方.会一些普通的应用.我觉得是远远不够的.我自己学习的流程呢.往往是基于兴趣或者好奇心.欲望驱使想要创作某种效果.达成某个目的.根据明确目标特定的去学习.通过积累.逐渐掌握并精通.用大白话说就是.你想做的东西多了.你都做出来了你就精通了.在过程中找答案.这样的好处是学习与创造出价值基本是同步的.通过软件.一是取悦自己了你快乐.还有种是得到实际收益了你快乐.反之你花那么多时间在一些你有可能一辈子都用不上的功能上.个人觉得是不值得的.所以逻辑上.我会以结果或者某种效果为导向.反推为了达成该目标有可能使用到的软件工具.OK.我们现在开始教程节目.首先我们先看 下本期通过AE的学习.所能制作出的效果.好的一部小小的短片.有同学已经看出来了是《攻壳机动队》的题材.为了本期教程简单的做了一下.在这段视频中的几个镜头里.基本上我都是使用图片来完成的.在软件上.初上手AE的同学不必惊慌.因为我只使用了AE的一种功能.就是创建虚拟摄像机.通过对图层的影响达到一种伪3D的效果.这也是我微博回答同学所说的.本期难度很低的主要原因.那么这个效果其实很常见.在游戏或者电影中经常被使用到.而且你一旦熟悉之后可以基于这样的功能.从而衍生出千变万化的效果.所以本期功夫教程的课题是:.在AE的三维空间中.利用创建的虚拟摄像机和2D图层之间的运动关系.获得观感不错的画面效果.简单来说就是几个图层.拉近拉远.是很简单的.对了另外为什么第一集讲这个呢.因为AE这款软件你越使用越能发现它的伟大.但很多人对它的学习往往是从PS转移过来的.作为一款视频后期软件.我觉得AE最具备存在价值的并不是调色等其他功能.因为调色或者跟踪功能更强大的有达芬奇.它同时还具备剪辑功能.好用又方便速度还快.字体效果有MOTION等等.很多功能都有界面更友好.使用效率更高的竞品存在.但唯有3D图层和虚拟摄影机这个功能.是逆天的存在.只要有这个功能在一天.视频领域就永远有AE的一席之地.后期中学习这项操作是必然的.另外也能最快的对AE加深映像.思维方式能尽快和PS区别开来。.OK现在我们开始动手操作.打开文件夹.我按镜头编号整理好了全部素材.进入第一个镜头素材文件夹.第一个镜头很简单.就是两张图片的结合.让艺伎出现在背景走廊里面.前期的操作就是把艺伎抠像出来.方法是在PS中利用智能选区工具就可以了.看过第三集和第四集的同学应该很熟悉了.这里为了节省时间呢.我已经处理好了.保存了一个PSD文件.不会的同学去看第四集就好了.很简单的.现在打开AE.把PSD文件拖入到左上角写着 “名称” 的那个格子里.系统会弹出一个浮动窗口.询问你该怎么处理这个PSD文件.在图层选项里面有两个选项可选.一个是可编辑的图层样式.一个是合并图层样式到素材.上面一个选项意味着PSD的图层全部保留并且导入.下面一个选项是合并图层导入.这里我们选择第一个选项.确定.现在我们在文件夹中.看到了PSD文件里的几个图层.双击可以分别预览.AE系统界面的窗口边缘点击不松手可以自由拖动.调整下大小和位置之后.我们需要新建一个合成.点击有点像图片一样的小图标.就会弹出合成设置窗口.这里我们设置参数 1920X800.这是个 12:5 或者 21:9 的长宽比.一般用于电影.这里我们设定25帧每秒.高了也没什么意义.至于镜头时长就设定为3秒钟吧.老王最喜欢3秒钟了.教程嘛 能够讲清楚效果就好了.后面的高级菜单不用去管.一般也用不到.确定之后.我们就获得了一个刚才设定参数后的合成框架了.把艺伎素材拖入到下方的时间线中.素材就出现在画面里了.注意鼠标点击的位置.这里有个立方体图标下面的空格.需要点上.这个按钮的含义就是赋予我们这个平面素材3D属性.简单来讲呢.你只需要知道点击之后呢.素材不但可以上下左右移动.也可以前后移动了.注意 是移动.而不是放大缩小.接下来在空白处单击右键.我们新建一个摄像机.AE会很礼貌的问你你需要个什么类型的摄像机.这里我们只需要在预设里面随便找一个就可以了.所谓高手不挑兵器嘛.我一般随便选的.这里我们选个35毫米的吧.以前没选过.其他默认就好.不要给自己设一些坎儿.不清楚的别管就行了.同学们要知道软件的开发逻辑.如果非要你设定.所有初始默认的数值就应该是0.如果默认的数值不是0.逻辑上.当下的这个数值是差不多能用的.这时候我们在时间线上看到出现了一个摄像机图标的层.接下来我们把有点狰狞的机器脸还有背景素材拖入到时间线中.全部打开3D开关.跟随小能的鼠标.在当前位置上.我们打开第二个视图.新出现的视图会默认水平出现在原来画面的右侧.这个视图一般默认的是俯视.我们可以看到有个小方块.这个就是摄像机.这时候我们点击哪个图层.该图层就会高亮显示在俯视图的应有位置上.这个操作逻辑光看文字很难理解.看视频或者自己操作应该都能明白吧.OK.现在素材都全了.现在素材都全了.我们选中图层文件.单击回车.分别给几个图层命名一下.这是个很好的习惯.方便整理和调整.现在图层少你不觉得.以后遇到图层多的时候.你不命名会很难找到应有的文件.这里呢.三个图层分别是机器脸 艺伎脸 还有 背景.现在我们在俯视图中.选中背景图层按Z轴向后拖动.Z轴在俯视图中.管的是前后移动.鼠标靠近蓝色的那个箭头就会出现一个 Z 字.万一点错也不要紧.无非就是 前后 上下 左右 的移动.错了后退一步就好了.快捷键 Command+Z.Windows是 Ctrl+Z.这个大家都应该知道的.从画面上看呢.我们发现艺伎有点大.点击缩放快捷键 S.很好记.缩的首字母.就会出现缩放的工具了.这时候可以发现随着数值变小.画面中的素材也在跟随变小.反之数值越大.素材大小也会相应改变.接着把机器脸和艺伎的脸部对齐.整体的位置调整下.现在的构图基本OK了.后面比较好玩.我们让摄像机移动起来.看看会出现什么效果.点击摄像机图标前面的三角按钮.在时间线的开始位置.会出现两个一级菜单.我们点击变换选项前面的小三角.再点击 “位置” 前面的秒表图标.这就代表你已经打上一个关键帧了.这里的关键帧你就理解成是个坐标的标记.打开 “位置” 选项的快捷键是P.有人放屁你肯定会挪位置嘛.所以AE中的素材.只要是位置的移动.你只要按P就可以了.这么说是为了方便记忆.把光标移动到时间线末尾.鼠标按住摄影机的Z轴.在俯视图中推进.我们看到右侧的画面也在随之改变.这时候系统会体贴的自动为你打上关键帧.这样摄像机的前后移动动作就完成了.比实拍中把摄像机放在滑轨上移动好用多了.接着按空格预览一遍.我们可以看到一个标准的推进镜头出现了.是不是很简单?.这里需要把艺伎的位置稍微挪动下.可能构图会更好一些.我们可以看到整体的画面重心有点偏高.这时候可以移动摄像机工具.注意力要跟着我的鼠标走.在最上方的一行小按钮里面.找到 XY轴 的摄像机工具.这是个让摄像机可以平面移动的工具.比较方便.略微调整之后.我们可以看到.画面的构图更舒服一些了.我不知道同学们有没有注意过一些电影的镜头.会有人物越来越近.而背景原来越远的效果.很特别对吧.这个效果实拍的话.叫滑动变焦.恐怖片大师希区柯克最爱用这个效果.一般用于渲染某种紧张的情绪.或者强调人物所处的环境.实拍的话.这个手上的功夫需要练.还真不是阿猫阿狗都能做到的.但在AE里面就比较容易了.只要打两个关键帧就OK了.回到时间线最开始.选中背景图层.按刚才说过的快捷键P.分别在首尾打上移动的关键帧.让这个背景慢慢后退就好.镜头运动差不多了.在摄像机选项菜单中.打开景深.同学们一定已经找到这个按钮了.毕竟中文版的很好找对吧.景深下面的光圈数值.会影响画面模糊的程度.我们适当的加大一些.调整到900就可以了.这时候预览下.这里我们可以看到随着移动.景深效果虽然是有了.但焦点并不是一直在艺伎的脸部的.这就需要我们将焦距设定一下.打开双视图.我们可以看到摄像机前面有个代表对焦点的线.第一帧我们是大概能对上主体人物的.也许不准确.所以点击艺伎的图层.查找一下艺伎的准确位置.确定方位之后呢.将对焦点对准人物.接着呢.将光标移动到时间线的最后一帧.我们可以看到随着改变焦距的数值.对焦点也在相应的产生变化.直至对焦到主体人物为止.现在我们再来播放一下.是不是好了很多.是不是好了很多.这里还可以让景深更浅一些.摄影的专业术语.景深越模糊.就是越浅.而不是越深.别忘记了.预览之后认为没有问题了.我们就可以开始初级调色了.这里要说一下其实调色工具例如曲线.直接拖动到每个图层上.是可以单独对图层进行调色的.但这里我的调色逻辑是先整体调整下.如果有问题再针对单个图层调整.所以在空白位置新建一个调整图层.放置于图层的最上方.这就代表 它会影响下方的所有图层.点击实用工具.选择 Lumetri Color 工具.有同学要问了.调色你干嘛不使用色彩选项卡中的调色工具.例如 曲线、可选颜色、色相饱和度之类的.其实都可以.我觉得这个 Lumetri Color 工具很好用.十分类似 Photoshop 中的 Camera Raw 工具.这么一说是不是觉得顿时熟悉了很多呢?.这个工具念起来怪怪的.后面我简称它 LC.一方面呢.大多数调色在这一个工具内就全搞定了.还有个原因就是我比较懒.懒得一个个的拖到图层上.OK.现在我们把这个工具拖动给刚才新建的调整图层.现在我们大概来看下这个调色工具的功能.第一个基本校正菜单中.有关于白平衡的调整.还有高光阴影的调节选项.后面几个选项里面.有曲线、可选颜色、压暗角等功能.超级方便的.另外一点我会比较刻意的减少工具对图层的操作.因为步骤越多.系统的运算负荷就越高.视频的处理就越慢.你的创作节奏就容易被打断.效率品质就都会下降.主要的影响是即时预览和渲染输出的时候.对电脑要求最高的几类创作中.视频后期永远排前三.这点大家注意下.与LC工具不同的是.在颜色校正菜单中.刚才的种种工具都是独立存在的.这个几乎是PS是一样的.熟悉前面 PHOTOSHOP 教程的同学应该都知道.我比较喜欢用 Camera Raw 工具调色.出片效果也不错.所以这里我选择LC.这个主要看个人习惯了.其实都可以.下面就是调色环节了.基本就是色温偏冷一些.压点暗角.都是些最基础的.凭感觉调就好了.同学们如果照做的话.你会发现.到这一步了.有冷暖色彩对比的图都超级好调.这时候我们发现艺伎头发的暗部灰度和背景不同.所以需要把背景的深色部分拉灰一些.把LC拖动到背景层上.把黑色部分提亮一些.匹配的差不多了之后.整体明暗再降一些.这里我想耍个小花样.同学们视线跟随我的鼠标.在下方空白区域右键.新建一个灯光.老样子.AE会害羞的问你.你想要个什么样的灯光类型.这里我们选第三个——点光源.什么叫点光呢.你可以把它理解成一个不太亮的小灯泡.我们小时候都玩过恶作剧.就是把灯放在下巴的位置上装鬼对吧?.其实挺吓人的.我小时候玩的时候照镜子.自己看到都怕.这种光线叫鬼光.这里给它命名一下.下方的参数都不用改.新建一个确定之后呢.可以看到.画面和时间线上都出现了发射状的一个灯的图标.这里我想随着镜头的推进.艺伎的人影慢慢的浮现出来.加强诡异的氛围感.顺便说下.我一个人下班经过巷子或者走夜路的时候.最怕对面来个女的看手机.当她发现我并抬头看我的那一刻.我整个人都不好了.画面同学们可以脑补下.这里我们需要移动这盏小灯.把它移到合适的位置上.应该是下巴附近.这时候我们给灯光打上关键帧.让它的位置发生变化.从而实现光源从局部到漫射.让艺伎逐渐显现出来的效果.预览下.可以看到.这张脸还是比较渗人的.但是不难发现.背景还是有点过亮.需要再压暗一些.或许忽明忽暗的背景会更有氛围.就像蜡烛被风吹动的感觉一样.这里我选择用曲线来操作这一步.到颜色校正菜单中.找到曲线.拖动到背景图层上.现在我的鼠标位置处在曲线的关键帧上.接下来调节明暗就OK了.点击背景图层.解开效果那一栏的菜单.我们会发现曲线也在这里.那么这里主要是为了方便看关键帧的位置.我们只需要随机打一些就好了.主要表现背景的明暗变化.要懒的话.可以复制已经打好的关键帧.粘贴覆盖整个时间线.OK.现在我们来预览一下.在一个忽明忽暗的巷子里.隐约看到个艺伎幽幽的向你走过来.轻声的问你一句.“听说过安利么?”.恩 效果还是比较有意思的.这时候如果要让画面随机的晃动.加点手持的感觉.应该会更加有临场感.逻辑上有个像鬼一样的妹子向你走过来.正常来讲.老哥不能端的太稳.当然了.这个晃动的效果也是不难做到的.点击摄像机.找到 P.也就是位置.可以看到我们刚才给摄像机打的两个关键帧.用于摄像机移动.现在我们框选中他们.我们可以使用AE自带的 “摇摆器” 这个工具.这个工具的位置在最上方的 “窗口” 下拉菜单里.点击之后就会出现.同学们可以看下.刚才说过了.框选位置的两个关键帧.在摇摆器里面.有个频率和数量级的参数选项.之前试了几个参数.这里就不浪费时间演示了.都用5就够了.之后点击应用.摇摆器会在刚才框选的关键帧中间生成一些晃动用的关键帧.现在到这里.镜头的运动对图片素材的影响.已经基本完成了.对了LC工具还有个比较好用的色彩预设.这里我们在下拉的 “创意” 选项卡中.有个LOOK选项.这里面预设了一些色彩模式.都挺好用的.有的适合外景.有的适合内景.随便选择一个.可以调整下方的强度滑块.控制这个色彩模式对画面的影响程度.现在只剩最后一步了.我们别忘记还有个机器脸的素材.可以让这个机器脸随机的出现一下.也是挺好玩的.逻辑呢.相信看到这里.应该不难猜到.依旧是通过设定关键帧的方式.让机器脸出现或者消失.这一步可以通过调整图层的不透明度来表现.那么不透明度的快捷键是 “T”.我们都知道套套是透明的嘛.和透明有关的快捷键是 “T”.这样说依旧只是为了帮助记忆.没必要抬杠.别跟我说还有带颜色的或者迷之凸起的套套.我都不知道.参数上呢.100%就是完全显示.0%就是完全不显示.这个反正同学们自己玩下就知道了.这类的镜头.自己做的时候其实挺快的.挺轻松的.但配合讲解还真有点累的.反正早期.AE大部分功能是我自己瞎摸出来的.有时候遇到不懂的.就去网上搜搜.答案都有.很多人说AE难.说实话.我真觉得挺简单的.界面的逻辑很合理.功能的排列也很科学.加上现在都中文化了.其实可以很快上手.我最早用的都是英文版的.习惯之后呢.有时候遇到个中文版反而找不到一些工具在哪里了.现在整体的画面还需要加上点噪点.目前感觉有点腻.需要噪点让画面胶片感一些.毕竟是视频嘛.我们可以找到在右侧的 “杂色和颗粒” 的下拉菜单里.我们可以找到在右侧的 “杂色和颗粒” 的下拉菜单里.有个 “杂色” 工具.拖动到调节层里.杂色数值给个 5 就可以了.我比较喜欢一些比较整的数字.强迫症而已.你设个 3 也行.OK.现在这段视频就完成了.前前后后也就用到了3张图吧.加了个虚拟摄像机和灯光而已.但是效果相信大家还是有目共睹的.没晃点你们.确实还是很简单的.我估算了下时间.在AE里面操作.为了照顾讲解.也就花了十分钟的样子.当你熟悉双视图.建立虚拟摄影机.会打关键帧之后.一个效果操作下来是行云流水的.OK.镜头完成了之后.就是输出了.就是输出了.选择 “文件” 下拉菜单中的 “导出” 按钮.选择 “添加到渲染队列”.因为AE是可以按队列.输出多个文件的.所以这个就是输出.点击之后主要输出的参数设置在 “输出模块” 里面.点击旁边的蓝字.可以看到弹出的输出设置.因为这段视频没声音.所以我们关闭音频输出.以免输出的视频还带个空的音频轨道.剪辑的时候看着烦.当然你要不关也行.这个不重要.接下来在格式选项中.别管那么多参数.你只要记 422 或 422(HQ)还有 4444 这三个就好了.其他都是渣渣.一般来讲 422(HQ)输出的画质已经接近无损了.4444 是用于输出带alpha通道的.这两个格式不但画质好.文件质量也能控制的很小.兼容性也很棒.不过这么先进的解码.是苹果系统独有的.Win系的同学们就 avi 或者 wmv 吧.至于 H264 之类的.你要知道.我提都没提一定是有道理的.时间关系记住我说的就好.不会害你们的.设定文件名输出之后.这个视频就静静的躺在桌面上了.选中视频预览.我们可以看到效果还是不错的.这个镜头同学们都学会了吧?.那么在第一节的演示中.我主要演示了新建虚拟摄影机.做了个镜头推进的简单动画.OK.现在我们把刚才做好的镜头删掉.那么在接下来的演示中.为了区别第一个镜头.我会增加一些效果图层.另外.考虑到之前我们尝试了虚拟摄像机Z轴推进平移的效果.第二个镜头我们可以尝试下将摄像机横向移动.相信效果也会很有趣的.现在视线转移到素材的第二个文件夹中.我想让我们的主角巴特.和思考战车一起.和思考战车一起.执行某个战术突击的任务.背景设定在某高层建筑的楼顶上.那么素材方面.我在 GOOGLE 上找了一张士兵射击的图片素材.也找到了人物 “巴特” 的脸部素材 .战车方面我原打算使用蓝色的思考战车.在网上并没有找到理想质量的高清图片.在网上并没有找到理想质量的高清图片.所以这里就退而求其次的选择了游戏《命运》里面的一辆机甲素材.前期准备工作就是利用 “智能选区” 工具抠出巴特的脸部.合成到士兵的身体上.合成到士兵的身体上.再者就是把机甲和人物从背景上分离出来.因为几个素材的背景都比较干净.所以抠像并不会花太多时间.这一步我帮同学们做好了.保存成PSD文件.一会我们将用到它.背景的延时视频素材是4K的.一般我不会因为是教程.就降低对画质的要求.分析好了之后.打开AE.我们开始第二个镜头的制作演示.这里我们将已经做好的PSD文件拖入到AE中.图层选项选择“可编辑的图层样式”.这样PSD文件的每个图层都可以在AE中选择和编辑.如果选择第二项.还不如直接导入个已经合并图层的单张图片呢.现在图层已经出现在左侧素材栏内了.现在我们把背景素材也拖入进AE.新建一个合成.这里合成设置会默认记住上一次设定的合成参数.长宽是1920X800.视频长度依旧是3秒钟.如果不需要改的话.就直接确定就好.就直接确定就好.将图层直接拖动到下方时间线上.给素材分别打开3D按钮.现在相信同学们看的时候已经比之前清楚很多了吧.接着我们新建摄像机.对3D图层发生作用.依旧是默认的35毫米预设就好.打开双视图.在画面上左侧水平出现了一个俯视视图.俯视视图的游戏还是挺多的.同学们要习惯于这个视角.这时候我们需要确定素材在画面中的位置.点选下方时间线上的两个文件.那么位置在画面上即时的出现了高亮.同时出现了红蓝绿三色的移动箭头.把背景素材也拖入到画面中.分别给这三个层命名.便于后面万一需要调整的时候.可以快速的找到需要的图层.在命名结束之后.进入俯视视图.我们把背景图层按Z轴移动到主体人物后方.按S呼出缩放按钮.将背景的大小调整一下.这里初步调整只要差不多就行了.思考战车的位置可以移动到背景和人物中间.另外人物的大小也需要缩小一些.这些是每次合成最初.必须要经历的一个步骤.这时候你可以把自己想象成摄影师.如果是实拍的话.在镜头里.应该让演员们分别处在哪个位置.构图应该是什么样子的.根据你脑中的画面.分别对手上素材进行控制.缩放的快捷键没有忘记把.缩放的首字母 S.就是缩放的快捷键了.在人物在画面上的比例调整好之后.针对背景和战车的位置也可以微调一下.从画面上看.尽管只是初步的调整.但大效果上已经呈现出一定的框架了.画面比较饱满和充实.这里有个小问题.就是背景的建筑没有横平竖直.拍的时候镜头有点上仰.可以通过图层的变换选项内的 X轴 旋转.稍微让画面角度下倾一些.接下来就简单了.来到摄像机的位置选项里.快捷键是P.我们给摄像机时间线的首尾分别打上关键帧.如最初分析时说的一样.让摄像机横向移动.横向移动有个好.就是如果你只想表现主体的话.对焦点一般不需要变化.当然也有一些镜头在移动的过程中.对焦点从背景转移到前景上来的.看你自己的喜好和具体想表现什么了.移动过程中.我觉得人物前景有点空.我觉得人物前景有点空.我们可以复制一层思考战车.让战车的腿作为画面的前景.效果应该还不错.这样的处理之后.可以看到.画面的前景、中景和背景就都有了.摄像机在移动的时候.画面在具备立体感的同时.也会出现延伸感.也会出现延伸感.之后就是打开虚拟摄像机的景深开关.调节下画面的景深关系了.和第一节讲过的一样.控制画面模糊的程度.只需要调节光圈的数值就可以了.做好之后.我们按空格预览一遍.大概的运镜效果也已经出现了.下面可以为整体的画面调整下颜色.新建一个调节图层.将其命名为“调色”.在效果面板中的实用工具菜单中.把LC调色工具拖入到调节图层中.这里调色的逻辑不用想的太复杂.第一考虑到现场是夜景.所以整体画面的色温应该是偏冷一些的.另外整体的亮度应该降低.应该不难理解吧?.为了突出画面中心的主体.和强调镜头感.画面四周需要稍微加点暗角.上一节里面我们说过LC工具有些色彩模式的预设.我们也可以随便选择一个加载到画面上.这里的处理依旧只是让画面有个色彩基调.因为在素材的增加过程中.难免后面还需要调整一番.现在我们看到画面上大框架是有了.但是层次关系不太明显.简单来说就是所有元素都太凝实了.这样的缺点会导致画面没重点.也缺乏一些空间感.这里可以考虑增加一点烟雾或者粉尘.导入烟雾素材.把这个素材放置于前景战车和人物的中间.我们可以看到.在增加素材之后.画面的关系又随之发生了改变.很明显的是烟雾以及人物的亮度都有调整的空间.同时相比较而言.背景的暗部细节损失的很多.所以我们需要用曲线压暗烟雾素材和人物素材.再同样使用曲线.将背景的暗部色彩提亮一些.我们都知道《攻壳机动队》的原作中.一直频繁出现大量的中国元素.作者士郎正宗设定的世界观里.在第三次核战和第四次非核世界大战之后.由于美国和欧洲互扔核弹.从而美国分裂成三个国家.而日本比较倒霉.冲绳由于驻扎了美军基地.被中国丢了颗核弹.东京首都圈又被美国投放的核弹毁掉.与此同时欧共体对亚洲诸国宣战.在中国参战之后.失去平衡性的战争以亚洲胜利而告终.从而以中国为首的亚洲联合成立.东南亚被并入中国版图.至此并没有遭受核武器侵蚀的中国成为世界第一大国.这部作品是士郎正宗在1989年4月份开始连载的.里面的设定影响力极大.最恐怖的是作品中的预言性.大部分设定在当今都实现了.结合当下朝鲜的核试验及“萨德”事件闹的沸沸扬扬.有兴趣的同学可以尝试了解下这部作品.回到操作上来.这里我想让背景加上些中国元素.比较简单的方式就是添加一些带有汉字的灯箱.当然我也已经给同学们准备好了.依旧是PSD的文件.直接拖入到AE中.我们可以看到有数个不同款式的灯箱.打开双视图.这里我们可以选择一些灯箱的图片素材放置到俯视视图的背景附近.并且分别调整到合适的位置上.至于位置具体应该放在哪里.同学们自己做的时候.可以按个人喜好来.这里没有什么特别的要求.主要就是赋予素材3D属性.移动素材位置.并且调整大小而已.第一节有讲过.这里具体如何操作我就不赘述了.我放个过程就好了.提到《攻壳机动队》这部作品.我是小学6年级的时候接触到的.当时因为年纪太小.没看懂.只知道士郎正宗在那时候就已经使用CG绘制一些插画了.而那时国内最早期的286、386电脑还没有普及.确实还是挺落后的.而在文化方面.却又恰恰相反.那个年代的中国是非常开放的.早期网络的小水管年代.也没有墙这一说法.我也很庆幸在很小的时候.就能接触到各种题材的作品.这里也顺便感谢下当年老爸老妈在这方面的放任自由.老王就没那么好的命.那时候他课余时间主要是背唐诗三百首.还记得西游降魔上映的时候.我隐隐的看到了老王眼角的泪花 .我隐隐的看到了老王眼角的泪花 .科幻分类里.有分蒸汽朋克和赛博朋克.有的同学分不清这两个词的区别.简单来说.蒸汽朋克描述的是过去的.是历史.而赛博朋克描述的是未来的科幻.在对科幻的态度上.蒸汽朋克和赛博朋克完全是对立的.蒸汽朋克会强调新旧文化.生产方式与社会构成上的冲突.工业革命之后.科技对人类发展起到的推动和积极的作用.而赛博朋克正好相反.更多是源自人类对于科技的恐惧.也就是对于科学发展未知性的恐惧.《攻壳机动队》就是赛博朋克包裹下的一部作品.刚才说了这是一部早在1989年问世的作品.1995年被大神押井守搬上大荧幕.主要讲的是《傀儡师事件》.黑寡妇真人版就是以这作为故事背景的.之后陆陆续续除了十几个TV版和剧场版.我最喜欢的章节是《笑脸男》事件.小时候很长一段时间里.都是用笑脸男的标识作为头像的.都是用笑脸男的标识作为头像的.另外学习编程也是因为这部作品.至于影响力方面.大名鼎鼎的《黑客帝国》就是借鉴了《攻壳》的世界观.受其影响的还有《西部世界》等等.好的.现在预览一遍.效果似乎已经有了 .但是我们不难看到.背景太过沉闷.我们可以让广告牌忽明忽暗.类似电压不稳的感觉.这里我们可以使用“不透明度”来处理这个效果.还记得我们之前说过的不透明度的快捷键是 “T”.设定一些关键帧就OK了.这个也是简单的操作而已.至于广告牌或者灯箱文字.可以利用AE专门做一个特效.但在这里我觉得没太多必要.时间花在这里不值得.在设定功夫AE教程的前期.我就压根没打算教大家做些字体飞入飞出.素材一闪一闪之类的特效.首先没什么实用性.商业领域直接C4D做了.再者教大家这个.传出去我觉得很丢人的.OK.效果做好之后呢.别忘记加上噪点.预览一遍.这时候画面是不是就已经完美了呢?.首先我们要知道创作上.完美的东西是不存在的.我们只能主观上尽可能的做得更好一些而已.拿这个镜头来说.我们还可以加强画面的层次和空间感.更好的强调主体人物和背后战车的距离.这里我会新建一个浅色的固态层.命名为“层次光”.结合月光对环境的影响.将之放置于主体人物和战车中间.这里可以选中蒙板工具.在固态层上拉一个MASK.羽化值高一些.现在可以看到相较之前.画面观感又好了一些.另外遮罩的颜色还可以使用色相饱和度.略微的修正下.当然了.画面右下角也可以增加一点漫射光.我们可以复制下刚才新建的”层次光“固态层.在双视图的俯视视图中.改变下位置和大小.让复制的这一层处于画面前端的右下角.经过一番调整之后.现在这个镜头也就差不多完成了.接下来我们将文件输出.第一节的时候我告诉了大家导出的菜单栏位置.这一节大家可以记下导出的快捷键.快捷键我已经在屏幕上方打出来了.快捷键我已经在屏幕上方打出来了.懒得记快捷键的也可以老老实实的在菜单栏里面点导出就好了.OK.随着第二个镜头的完成.功夫AE教程第一集的第二节内容也告一段落.本节我们学习了虚拟摄影机的横向移动.另外素材量相较第一节.也增加了一小部分.同学们可以发现.尽管工作量上有了些许的提升.但是难度上并没有增加.这一节主要是强化有关操作加深映像而已.不多说废话了.现在我们开始第三节的学习.打开素材文件夹.同学们可以看到这一节很简单.就是将女性的背影通过PHOTOSHOP中的“智能选区”工具抠出来.将之合成到背景素材上而已.其间替换了女性人物的发型.因为《攻壳机动队》的主角草雉素子.我们的少佐大人是短发.在动画版中也有这个镜头.那么本教程的第三节.我们就在AE中.使用几个简单的工具把这个镜头还原出来.值得一提的是.在第一节中我们学习了虚拟摄像机的推进效果.在第二节中学习了摄像机的横向平移.而在这一节中.我会演示虚拟摄像机有角度的推进.OK 现在开始.我们将合成好的PSD文件拖入到AE中.分别得到了人物和背景两个素材.这时候相信同学们已经很熟悉了.新建一个合成之后我们需要将素材拖入到时间线中.并且新建一个摄像机.打开双视图.按Z轴.分别让人物和背景产生距离并且移动缩放素材.得到一个构图完美的镜头.已经讲述过的重复操作部分我会加快速度免得占用太多时间.这一节主要是讲一个摄像机工具.在AE界面上方的工具栏中.一会我们会讲到.现在根据得到的画面.我们开始设置摄影机的运动轨迹.照例给摄影机的首尾添加关键帧.让镜头缓缓推进就好.操作一番获得了推进的镜头画面之后.我们注意看场景的角度.逻辑上场景应该是位于人物前下方的.所以正常我们拍摄镜头应该稍微的俯视一点.多带到一些场景,.考虑到我们之前摄像机都是平移的.现在如何实现镜头的俯视呢?.这时候我们可以选择摄像机工具里面的“统一摄像机工具”.这个工具可以让你在你的鼠标点中画面之后.拖动即时产生摄像机角度倾斜的变化.同学们可以看到现在的构图角度更加具有美感和冲击力.预览一遍.大效果已经出现了.这时候随着镜头的推进.我希望让背景与之相对应的产生景深变化.这一步相信已经难不倒同学们了.只需要给摄像机打上景深和焦距的两个关键帧.就可以轻易实现这个效果了.我们可以预览一下.这时候为了让人物处在山顶的位置.更加真实.我们可能需要加入风的元素.但因为本案例用的都是静态图片.所以我们不考虑吹动的头发和花草树叶.比较省力的做法就是添加一个烟雾的素材.有个动的东西在前景就可以了.上规矩的做法是使用C4D做出运动的头发序列.中景的草木可以用SPEED TREE做下.或者也可以用虚幻引擎输出个中景来.方法有很多.考虑到目前是功夫系列AE教程的第一集.这些综合性的用法暂时不使用.往后慢慢的教给大家.回到界面中导入之前用过的烟雾素材.放置到相应的位置上,压暗一些调个颜色.现在我不知道同学们有没有忘记第一节讲过的“灯光”工具了.为了加强映像.这里我们复习一下这个工具.在空白处右键新建一个“灯光”.打开双视图我们需要将灯光调整到合适的位置上.我希望的是在镜头的移动中.灯光也能产生相应的强弱变化.加强氛围感.逻辑也很简单.就是灯光靠近人物元素.光变得集中.而和主体人物产生距离.光会漫射并衰减.不明白这个原理的同学.可以点个蜡烛靠近墙壁和远离墙壁看下.就能明白了.但别傻乎乎的靠近草堆汽油桶什么的.万一产生什么炫酷的效果小能不负责任的.设定好灯光之后.就是常规的调色流程了.第二节我有讲过的.夜景首先要做的是匹配色温.色温相对的偏冷一些.压点暗角什么的.接下来给画面添加个噪点.这个镜头基本就完成了.对了这里要提一下.在AE合成里.我们一般来说涉及元素的运动画面.都会打开运动模糊按钮.这个具体操作跟着我点选就可以了.正常画面开了运动模糊.可以让画面移动的更加平滑.观感上可以更加流畅.但是会影响一点预览速度和渲染速度.这个2D和3D是一样的.一开景深和运动模糊.渲染速度骤减.唯一的解决办法就是提高配置或者输出送渲染农场了.我们这个镜头因为比较简单.没什么太大的影响.随便开就是了.做好了之后预览一遍.这样下来.第三个镜头也完成了.我们可以看到画面效果还是不错的.从前到后也没花太多时间.简简单单的.接下来就是导出视频了.流程和前两节一样.OK.相信看到这里.同学们应该对AE这款软件有一定的了解了.它功能强大.操作简单.软件的逻辑也十分的科学.在三节的内容里.我们通过新建虚拟摄像机.对2D的平面素材做出一番调整.从而获得了视觉效果不错的动画镜头.在这里.我也希望这几节的教程可以唤醒同学们对视频创作以及后期的兴趣.上手操作一番.随着功夫系列教程的不断更新.学的越来越多.变的越来越强.素材我老规矩准备好了上传百度云盘.有兴趣的同学可以关注我的微博.我会设置自动回复给到下载链接.已经关注我的同学.可以私信 “功夫教程AE第一集” 来获得下载链接.这么做的原因是最近有些营销号盗用我的视频.甚至有些还拿去收费.我做 “功夫” 教程的目标受众是非常明确的.从一开始就没变过.营销号的粉丝不是我的受众群体.那是比较喜欢下滤镜的.指望三步会抠图.五步成大神的一类人.我会更乐于帮助到有创作欲望、不走捷径的这类同学.如果我的视频真的帮助到你了.希望你能关注我.点个赞鼓励一下.也花不了一分钱.咱们真心换真心.如果万一不巧没能起到正面作用.小能在这里作个揖说声对不住了.以后您别看就好免得浪费时间.至于键盘大神,.喜欢提意见的您走好不送.咱们拿作品说话.不爽的可以在站酷或者微博直接下战书.不管你是个人还是公司我一定接招.正面刚不要怂 叽叽歪歪的看的烦.这里特别说明一下.想要了解功夫教程AE系列第一集内容的同学.看到这里就差不多了.接下来可以自己开始上手尝试操作了.我们看到进度条还有一截.后面的内容是DLC性质的.同样是使用前面所讲过的基本工具.在这个基础上.再次拔高向的操作流程.在第四节里.图层会增加10倍.我会利用图片素材在AE的3D空间内.搭建一个封闭的空间并且产生镜头的运动效果.OK 现在开始后面的流程.现在打开素材文件夹.我们可以明显看到这一节的素材量增加了不少.我同样把有用的素材图片找好并且在PS中抠像合成为PSD文件.方便在AE中合成.考虑到教程.我尽可能使用在网上大家都有机会找得到的素材.这样的做法在基础条件上.可以说所有人都是平等的.将PSD文件导入到AE中.导入条件选择“可编辑的图层样式”.这时候可以在素材栏发现素材图层明显变多了.一般来讲PSD文件进入AE之后.会自动生成一个合成项目.当我们双击这个项目.会出现一个严格按照PS图层排列的合成项目.包括画面尺寸也是和PS中的一摸一样的.我习惯让素材质量尽可能高一些.在AE中画质可以更好.图层少的时候.自己新建合成.像前三节一样调整下位置大小就可以了.但涉及比较多的图层项目.我一般在AE的素材栏里面直接双击.获得PSD初始的设定.像我们现在操作的一样.我们可以看到素材整齐的排列在下方了.直接给它们打开3D开关.接下来还是一贯的操作方式.我们新建虚拟摄像机.打开双视图选中一些图层.确定下素材的大概位置.这时候我们看到目前图层的背景和四周都是空白的.要创建立体空间.这些部分需要我们手动去创建立体图层.分别对空白处进行遮挡.拖入一张正面背景图.我希望让女主和坐着的僧侣处于窗前.正如原作设定的一样.人工AI、义体、事实上是对于人类固有灵魂存在必要性的挑战.僧侣在画面中似乎在念经超度灵魂.这样的画面是具有矛盾的戏剧性的.窗外我打算使用冷冰冰的都市夜景.还记得我很小的时候第一次去美国.看到无数的摩天大楼.琳琅满目的商品.好奇之余不知道为什么.产生了一种强烈的想回家的情感.因为我内心很清楚的知道.尽管身处在都市中.但这些繁华其实和自己没什么关系.宗教、信仰、文化的不同.尽管每个人都是微笑的.但我却感觉一切都是冷冰冰的.当时的感觉直到现在都记忆犹新.所以这里我用这样的处理方式来表现一种压抑感.将背景放置到合适的位置上并且调整缩放大小.这时候可以把黄袍的三个和尚移动到画面的前方.这组人物我是打算用来做前景的.选中三个图层.按Z轴拖动到镜头前就可以了.这里我们不用过于追求位置的准确性.大概的区别前景中景就可以了.位置调的差不多了之后就可以导入地面的素材.这里我将会把这个素材3D属性打开之后.按X轴旋转90度.往下方拖动的时候.同学们可以看到地面按纵深比例呈现在我们的画面上了.我们需要把地面图层的边缘和背景融合在一起.这时候我们可以在双视图中.让默认的俯视视图显示为左侧视图.这样可以帮助我们更好的.更容易的确定素材的位置.我一般在做这一步的时候.不会特意的追求精确.我更看重速度和效率.就像一款游戏例如《神秘海域》或者《使命召唤》.我比较喜欢先速通一遍.把剧情了解清楚.刷二周目的时候再去放缓速度.仔细感受游戏的其他方方面面.这里搭场景也差不多.右侧视图没什么大问题就可以了.这时候我们发现地面有点大.格子有点夸张.需要调整这个素材的大小.需要调整这个素材的大小.像类似这样的素材可以选择不等比缩放.一切以自己觉得看上去舒服就好了.过程中也可以不断切换回俯视视图.来估算素材的大小和位置.现在的诸多操作在前三节的学习之后.再看到同学们应该不会觉得难懂了.无非就是一些移动和缩放的常规操作.AE给了我们很大的后期创作空间.至于你想怎么处理和设计画面.可以发挥自己的想象力.我觉得一款好的软件.在创作的时候.是应该让你感觉不到软件的存在的.注意力集中在当下要处理的流程中.OK 现在这个立体图层暂时就放置好了.但目前是基于画面静止的前提下的.正常来讲虚拟摄像机在移动的过程中.有可能会出现穿帮的画面.如果出现那种问题就需要即时的进行修正了.但目前我们不必考虑这个.这里我新建一个白色的固态层.我会将这个白色的固态层放置于地面素材的下方.刚才我们地面素材的格子是镂空的.我需要用白色固态层把这些空白处填补起来.可能这里有些同学会提出疑问为什么在制作素材的时候.不直接把这些镂空的地方填补起来.这个问题其实不难理解.因为不到最后调色输出的那一刻.我是无法确定人物下方的光源色彩的.比如是白色还是灰色.万一因为一些风格化的原因.需要一些比较鲜艳的颜色.需要一些比较鲜艳的颜色.用我现在的处理方式可以自由的修改.和地面刚才旋转的做法一样.我们把这个白色固态层同样的X轴旋转90度.将它放置于镂空的地面下方.这里我们不难注意到.地面像一张纸片一样没有什么立体感.主要是镂空的部分显得效果不是很理想.这里我们可以简单处理一下.复制一层地面稍微下移一点.这样从视觉上来看.地面就不至于那么平.立体感也增强了一点.还可以使用曲线.加深新复制地面层的颜色.至于为什么不用我解释了吧?.习惯良好的给图层命名.便于后面处理的时候可以快速找到要调整的图层.这里为了看清并识别背景的空白区域.我们可以新建一个颜色鲜艳的固态层放到画面最下方.这样填充之后.画面哪里是空白的就更容易发现了.下一步需要给刚才的地面素材加上侧面.导入我已经准备好的图片.拖动调整和地面对齐就好了.这样一个房间内的平台就差不多做好了.有兴趣的同学还可以做点台阶什么的.教程一方面是教方法.还有一方面就是发散思维.搭场景其实还是很好玩的.我本来想搭建一个《杀戮都市》的那个黑球的房间.那个比较简单一些.同学们在学会这个技法之后也可以自己尝试做一个.现在画面上我们会发现两边的构图不够宽敞.这就意味着画面尺寸方面.宽度需要增加.这时候可以选中当前的合成右键进入合成设置.将宽高的比例锁定关掉.这里可以把宽度数值增加到5000.如果你的电脑配置一般.那还是建议这两个数值低一些.1080P 或者 720P 就好了.从画面上看.左侧站着的和尚现在插在我们搭建好的平台里面.也不知道他在想些什么.根据文件名找到这位站立的和尚.我们把他稍微拉出来一些.让他的下体出来透透气.这话听起来怪怪的.我的PSD文件中还有两根柱子.前期的时候我把它们隐藏掉了.因为需要制作地面的平台.柱子比较档视线.现在可以把它们显示出来.那么平台搭建好了.可以根据平台的位置.来估算出柱子的大概位置.我的建议还是有个大概就好.毕竟这些属于可有可无的元素.那么调整位置差不多了.就可以继续隐藏掉它们.因为后面需要加墙壁和天花板.将准备好的图片素材拖动到AE中.我们先把天花板调整好.X轴的移动之后向上拉.这样在素材移动到画面上方之后就形成了天花板.接下来依旧是放大缩小的工作.只要对齐就好了.所以后面的我放快一些.说实话.小能说到现在真的有点乏了.终于知道当年学校的老师一天课讲下来是个什么感受了.估计这些老师们回到家.打啵儿的时候嘴里都是干的吧.在天花板位置对齐之后.可以再复制一层往下拖动.这样地板也有了.同学们要有心的话.也可以分别让天花板、墙壁和地板以不同的材质体现.这里教程我抛砖引玉.教个方法就好了.地板做好了之后呢.继续复制一层.毕竟这里材质我选择是一样的都是木质.所以同一个素材可以多利用几次.墙壁就不是X轴的旋转了.要竖过来.只要按Y轴90度翻转就可以了.那么放置到合适的位置上对齐就可以形成墙壁了.一定要养成给图层命名的习惯.整个制作的界面清清楚楚的.实际工作中有可能你的项目不是一天完成的.项目一多很容易忘记或者搞混.万一你有个甲方.交片20多天之后提出某个地方的修改.打开工程文件之后.你看到自己当初混乱的图层分布.有可能会崩溃的.将做好的墙壁再复制一层放置到右侧.现在我们场景的大体框架就做好了.正如刚才所说.将虚拟摄像机前后移动下.有很大几率会出现穿帮的问题.找出问题逐一修改掉就好了.这个也不难.无非就是调整下各个层的位置.把穿帮的缝隙消除掉就OK了.略微的修正一番.我们可以看到相对完美的封闭场景已经出现了.这时候让刚才隐藏的柱子显现出来.甚至可以多复制一些柱子.这样可以加强画面的空间感.下面轮到作为前景的黄袍僧侣了.画面上需要更多一些的僧侣.这样的好处是可以和柱子穿插形成空间关系.我们要做的就是选中这几个僧侣.复制多一些.没骗大家吧.这一节的图层是不是相较之前多出了很多呢.我们说做人要讲信用嘛.另外我想说的是.其实任何一种看似简单的操作逻辑或者工具.都有不同的使用方式.即便是一个字体的飞入飞出.基于创意和省美的高低也会产生非常大的效果差异.怀着对AE的敬畏之心.我使用更多的都是软件自带的功能.讲的只是一种操作方法和思路.效果不能说多好.但AE确实是可以这么用的.接着选中人物身后的柜子.稍微往后移动一些和人物拉开点距离.随着图层逐渐增多.场景元素也更加充实了.随之我们可以导入刚才提到过的窗外的夜景素材.同学们应该知道后续的操作了.就是把3D开关打开的夜景素材文件延Z轴.移动到场景的最后方.放大一些确保不穿帮即可.前面我们分析过《攻壳机动队》的世界观.所以这里呢.依旧可以在窗外添加一些.“广告牌” 或者 “灯箱”的素材文件.“广告牌” 或者 “灯箱”的素材文件.方法我不赘述了.和第二节的操作方式是一样的.导入素材.放置到合适位置就可以了.这段操作快进就好了.给虚拟摄像机打开景深效果.我们预览整个画面.空间感已经出现了.这个镜头我依旧设定成缓缓推进.给虚拟摄像机添加移动的关键帧.同学们有没忘记关键帧的快捷键呢?.预览下镜头的运动效果.所谓功夫不负有心人.当镜头呈现的那刻.我们会产生一种愉悦感.我想这也是创作的乐趣所在.第三节我们有讲过摄像机工具中的“统一摄像机工具”.那么使用统一摄像机工具.我们可以很方便的查看搭建场景中的元素关系所形成的一种伪3D效果.现在场景搭建好了.摄像机设置完毕.所有元素也放置到了应有的位置上.剩下的工作就简单了.一是加强氛围感的表现.二是调色.氛围感这里我考虑会在室内加入烟雾.这样可以加强画面的神秘感.室外部分呢我会加入下雨的元素.之后只需要按这样的逻辑操作就好了.这个场景其实最大的缺点是吃到素材上的光线不统一.这个没办法.教程里面用的都是网上找的图片抠像之后堆积到一起的.我们平时实际出商业作品.这个问题是肯定不会出现的.一般都是实拍后绿KEY抠像.前期拍摄的时候光源一定是匹配好了的.熟悉我们现在学习的内容.除去效果方面在实战里面其实是很好用的.拿这个画面为例.正常拍摄我们需要去实地拍摄.僧侣群演那么多人.服装造型前期准备.包括差旅食宿等费用就会高出很多.场地租金不便宜还需要重新置景.一场戏下来费用不低的.另外人一多.NG的几率也会大一些.一般拍摄预算都是和甲方确认的.如果一天拍不完产生的费用就得自己掏腰包了.这也是为什么有的演员戏不好导演开骂的原因.现在数码机还好.以前胶片死贵的.NG的都是白花花的银子.另外考虑到夜景只能晚上工作.还需要协调所有工作人员的生物钟.现场影视用的灯光都比较吃电.如果拍摄场地给不到相应的电压就得调用发电车了.但如果片场在比较高的楼层的话.还需要考虑如何把电送上去等等.万一遇到演员身体不适因公受伤.或者甲方临时改剧本或者改上片档期.那时候基本上是生无可恋的.刚才我说的这一切.还只是实际现场的一小部分.还有很多别的环节需要处理.但如果是绿KEY通过后期合成.这种问题就能很好的规避掉.找个靠谱的后期公司提供技术就好了.这部分操作快放了.无非就是叠加的过程.同学们看个思路就好了.做好之后呢预览一遍.如果没什么问题就可以调色了.我们这个项目目前的宽高是 5000x2250.现在需要复制当前的合成.修改合成设置到 1920x800.这里一定要复制一个新的项目.因为直接在当前项目上修改.我们之前做的所有调整就会都乱掉.不信邪的同学的可以直接修改看看.感受下你会发现这个世界充满着恶意的.将当前项目拖动到新的项目里.就意味着之前的那么多层打包了.这里打包实现这步操作.还有其他的方法.我不在这集里面讲.以后在其他的内容里再说.处理好了之后调色就可以了.压个暗角什么的之后就可以出片了.讲到这里呢.第四节的内容也到了尾声.那么功夫教程AE系列的第一集.也算是和同学们见面了.我把本集里面所有的镜头都整理到了一个压缩包里.如果同学们上手操作可以作为对比参照的对象.另外开头预览影片的音频文件和字幕文件也都有.输出好的文件全选拖入到FCPX中(Final Cut Pro X).会自动形成整部影片.没使用苹果系统的同学也不用担心.可以把镜头文件拖入到PR中(Premiere Pro).也是一样的.也是一样的.输出出来就是一部完整的影片.PR的导出和AE差不多.依旧记住使用422和4444编码就可以了.这部影片的音乐部分.我使用的是.井川宪次大神打造的《攻壳机动队》的原声——傀儡谣.平时我听的曲风比较杂.电脑里收集了大量的音乐.各种曲风的保守估计有3万多首吧.原声音乐我会按电影ACG等分类好.这样在iTunes里可以随时找到想要的内容.关于短片中的声优部分.我采集的是押井守导演的《攻壳》剧场版2.0里的几段内容.这里说明下.OK 直到现在.功夫教程AE系列第一集的内容就全部结束了.我们通过4个章节了解了.关于AE后期系统中的基于.虚拟摄像机、搭建场景、将2D图层3D化的实战操作.从而为同学们打开一扇全新创作世界的大门.希望可以看到基于本集所讲述到的创作思路.所衍生出各种不同类型的优秀作品.关于素材.考虑到这些图片都是网上的.同学们可以自己去找.而钟情于下载我整理好的压缩包的同学.可以关注我的微博.我会在设置自动回复给到下载链接.已经关注我的同学.可以私信“功夫教程AE第一集”.获得下载链接.OK.有功夫 无懦夫.好男人就是我 我是仲小能.我们下期功夫教程再见!.PEACE!.

How to generate an electronic signature for the Ae Form 190 16f online

CocoSign is a browser based application and can be used on any device with an internet connection. CocoSign has provided its customers with the cushiest method to e-sign their Ae Form 190 16f.

It offers an all in one package including validity, convenience and efficiency. Follow these instructions to put a signature to a form online:

  1. Confirm you have a good internet connection.
  2. Open the document which needs to be electronically signed.
  3. Select the option of "My Signature” and click it.
  4. You will be given alternative after clicking 'My Signature'. You can choose your uploaded signature.
  5. Design your e-signature and click 'Ok'.
  6. Press "Done".

You have successfully finish the PDF signing online . You can access your form and email it. Excepting the e-sign alternative CocoSign proffer features, such as add field, invite to sign, combine documents, etc.

How to create an electronic signature for the Ae Form 190 16f in Chrome

Google Chrome is one of the most handy browsers around the world, due to the accessibility of a lot of tools and extensions. Understanding the dire need of users, CocoSign is available as an extension to its users. It can be downloaded through the Google Chrome Web Store.

Follow these easy instructions to design an e-signature for your form in Google Chrome:

  1. Navigate to the Web Store of Chrome and in the search CocoSign.
  2. In the search result, press the option of 'Add'.
  3. Now, sign in to your registered Google account.
  4. Access to the link of the document and click the option 'Open in e-sign'.
  5. Press the option of 'My Signature'.
  6. Design your signature and put it in the document where you pick.

After putting your e-sign, email your document or share with your team members. Also, CocoSign proffer its users the options to merge PDFs and add more than one signee.

How to create an electronic signature for the Ae Form 190 16f in Gmail?

In these days, businesses have transitted their way and evolved to being paperless. This involves the signing contract through emails. You can easily e-sign the Ae Form 190 16f without logging out of your Gmail account.

Follow the instructions below:

  1. Look for the CocoSign extension from Google Chrome Web store.
  2. Open the document that needs to be e-signed.
  3. Press the "Sign” option and design your signature.
  4. Press 'Done' and your signed document will be attached to your draft mail produced by the e-signature application of CocoSign.

The extension of CocoSign has made your life much easier. Try it today!

How to create an e-signature for the Ae Form 190 16f straight from your smartphone?

Smartphones have substantially replaced the PCs and laptops in the past 10 years. In order to made your life much easier, CocoSign give assistance to flexible your workflow via your personal mobile.

A good internet connection is all you need on your mobile and you can e-sign your Ae Form 190 16f using the tap of your finger. Follow the instructions below:

  1. Navigate to the website of CocoSign and create an account.
  2. Follow this, click and upload the document that you need to get e-signed.
  3. Press the "My signature" option.
  4. Draw and apply your signature to the document.
  5. View the document and tap 'Done'.

It takes you in an instant to put an e-signature to the Ae Form 190 16f from your mobile. Load or share your form as you wish.

How to create an e-signature for the Ae Form 190 16f on iOS?

The iOS users would be gratified to know that CocoSign proffer an iOS app to make convenience to them. If an iOS user needs to e-sign the Ae Form 190 16f, make use of the CocoSign application relivedly.

Here's advice put an electronic signature for the Ae Form 190 16f on iOS:

  1. Place the application from Apple Store.
  2. Register for an account either by your email address or via social account of Facebook or Google.
  3. Upload the document that needs to be signed.
  4. Select the section where you want to sign and press the option 'Insert Signature'.
  5. Type your signature as you prefer and place it in the document.
  6. You can email it or upload the document on the Cloud.

How to create an electronic signature for the Ae Form 190 16f on Android?

The giant popularity of Android phones users has given rise to the development of CocoSign for Android. You can place the application for your Android phone from Google Play Store.

You can put an e-signature for Ae Form 190 16f on Android following these instructions:

  1. Login to the CocoSign account through email address, Facebook or Google account.
  2. Open your PDF file that needs to be signed electronically by clicking on the "+” icon.
  3. Navigate to the section where you need to put your signature and design it in a pop up window.
  4. Finalize and adjust it by clicking the '✓' symbol.
  5. Save the changes.
  6. Load and share your document, as desired.

Get CocoSign today to make convenience to your business operation and save yourself a lot time and energy by signing your Ae Form 190 16f online.

Easier, Quicker, Safer eSignature Solution for SMBs and Professionals

No credit card required14 days free